这些年，多数现代写作者,基本上是对抗写作、意识形态写作，主题不外是反抗专制、暴力、兽道，弘扬人道、正义、自由、个性和爱，即在社会/历史/现实层面，表达人本主义诉求，但自80年代以后，出现了明显的历史文化转机，冲淡了原先紧张对峙，在广度和语言力作中，由大多数无意识带出个体生命经验，大大增加了美学容量。

故这段时间的历史整体来看，新诗潮写作，是由意识对抗兼美学开发——构成双重成分写作重心的，而并不是单一的社会承诺。我以为，“就引领当代诗歌的朦胧诗潮”虽然单桅的居多而非正统,但是它对于新诗，至少完成两件事。一件是它率先启动张扬了人本主义思潮，印证了诗的主体性文化前沿。第二件就是，它率先把白话新诗引入并提升到现代诗深度，促成现代诗歌的中国化自己风格的生长。由此对后来构成“传统”、价值及其美学影响，我认为可以将其贡献提炼为：

——个我与群类为出发与归宿的人本主义价值观；

——深度神话思维为把握世界的观照方式；

——崇高为主导美学的悲剧性风格；

——隐喻—象征为建构中心的话语系统；

大家都知道我国现代诗歌在短短十年时间，它走完西方百年诗歌道路。集前期象征、意象、表现、未来、超现实、后期象征等诸多养分，（如交感、对应、变形、割裂、意识流、时空交错、跨跳、荒诞、蒙太奇）溶入中国这块特殊土壤，经由本土顺应与对撞（如体现为诗言志、载道、兴像、风骨,叙事等），才长成令人瞩目的“朦胧雨林”。

尽管朦胧诗的社会效应大大高于其他，我依然打算用像喻写作来命名。它在文本意义上它包含两层含义：一，意像作为诗本体的基本元素基本筑件，作为写作主体心灵的“胚芽”和“酵母”，构成了诗歌写作的发生与完形。二，象征作为诗的归宿与底蕴，它最终达成诗歌由此及彼、言有尽而意未尽的“空框”效应。换句话说，象喻写作就是通过有限的意象化途径，切近无限的精神底蕴。

北岛率先进入并成熟象喻写作。他深谙对应论交感论，在主体与万物，内心与外宇宙，情思与物像之间，熟练穿梭，巧妙打通两者的契合点，建立隐喻联系。北岛的模式，就是这样以局部的或整体的暗示为主导，辅之凝重的哲思理念以及精致的超现实成分，完成象征的微言大义：例如蛛网密布的“古寺”，与古老的传统惰性织成亲密的交感；“彗星”背离太阳的行经，同一代先觉者的叛逆性格同形互动；大一统超稳态的社会结构，在急剧思想的裂变中，找到“它”这样一个对接物，分外合榫；沉淀的“云母”，得到主体情思涂抹后的变形处理，铸就了某种“历史意识”，沉甸甸的；而坚守的“岸”当然此"岸"而非彼"岸"，它在作品里同过意象的扩展寄寓了同项人格；如我的《倾岛之恋》中的海景幻像喻做玻璃和小岛一及草原牧羊等，构成了外来内心文化和新兴情感思潮的冲击波。哪怕小小题目《哥哥》我也同过了时间的缩写法，其旨义和作用也希望通过谣曲意象形式，摇向哥哥青春生命的憧憬。即使单个短语词组，如“踩着/墨布上嵌着宝石眼睛的歌

”“我们居住的生命/有一个小小的海岛”“桅杆”“陶罐”，也都涂满厚厚的喻指（明喻、暗喻、博喻、寓言）色彩，落入密密麻麻的象征之网。只有20句的《哥哥》，把像喻写作标准件，通过蓦布、小岛、桅杆捅破世纪/战斗的声音在帆上凯歌、黑色大海和帆等5个意象串接，传达一代青年事业的追求和追求的理想和成功。

在当今处于“解冻”期的朦胧诗，因强大的权利话语压力、传统久远惰性制约，窘于困境中的突围，自然寻求间接的曲折的表达达方式。适遇门户乍开，西方意象主义和象征主义成了首选“拿来来主义”。顺应中的抵牾，对撞下的接收，成就了一种从意象到象征——的具有多方喻指、暗示效应的写作模态。

用异外质量相构成原理来解释我认为是十分合理的。所谓异质同构是指不同事物在同一结构中的联系。象喻写作中的喻体和本体就是在心与物、主观与客观、内界与外域、通过中介，寻求与发现各自的“共同点”。这一“共同点”把不同属性、质地、命名、价值的事物，纳入“虚拟”同构中，经由变形、错位、假借、畸联等转换手段，获得精神意义上的同一与共享。

由“对应论”发育起来的象喻写作方式，紧紧抓住主客体的转换关节，解决主体内心世界与外域万物间的胶合难点，刺激诗人走向双向、多向乃至全方位的投射感应。